Serge Ponty
J’ai travaillé pendant de nombreuses années dans le milieu de la santé mentale. J’ai pu toucher au quotidien certains aspects de la fragilité humaine et de fait, avoir un regard sur mes propres fragilités.
Autodidacte, je peins depuis une vingtaine d’années. La rencontre avec Gérard Rémigereau, peintre et humaniste, a été importante dans l’affirmation de mon évolution picturale.
J’ai orienté mon travail dès le commencement,dans une approche qui m’est très personnelle, sur l’humain et ses fragilités. Même si certains thèmes peuvent paraitre différents (architecture, immigration,métamorphose, « dématérialisation », dilution des corps), ils épousent, pour moi le mème sujet et la même direction: l’être humain dans sa complexité et dans son environnement.
Je peins depuis de nombreuses années, en recherchant ma forme personnelle d’esthétisme ou de beau. J’éprouve au travers de mes peintures le besoin de montrer l’être humain sous un angle variable (viscérale,fragile ou fort,énergisant). Actuellement, dans cette continuité, j’oriente mon travail sur une image de corps humain, soumis comme toutes choses aux transformations permanentes dans les domaines moléculaire, énergétique, psychique. L’image corporelle altérée déplace la figuration dans une autre dimension. Cette image s’estompe se « dématérialise », et peut aboutir à son extrême vers une abstraction dynamique. Mes toutes dernières peintures font partie d’un ensemble que j’intitule série bleue ou je ne travaille plus avec beaucoup de matière comme sur la plupart de mes tableaux, mes personnages, singuliers, aux corps altères, semblent absorber dans une certaine nostalgie.
J’ai eu une vie professionnelle atypique qui a certainement eu une influence sur ma démarche picturale. De même, ma sensibilité à certaines démarches artistiques dans le courant expressionniste et certains aspects de l’Art Brut, m’ont sans doute influencé.
Après être passé de l’huile à l’acrylique, j’utilise essentiellement maintenant la peinture à l’huile en travaillant de plus en plus souvent avec beaucoup de matière. Ce travail (autour de la matière) m’apporte davantage de relief et de vibrations, et donne à un certain nombre de toiles un aspect « sculptural » très particulier. J’ai également en parallèle travaillé, sur une série de toiles, utilisant la peinture à l’huile sur marouflage.
Je participe à un certain nombre de salons dans la région tout en priorisant le travail dans mon atelier, ma seconde maison.
lien à consulter: association destructuralisme figuratif site: http://df-artproject.com